Chaillot Olympique

Le projet de Rachid Ouramdane pour Chaillot – Théâtre national de la Danse vise à rassembler les mondes et à diversifier les publics, en mettant notamment l’accent sur la jeunesse.

Chaillot Olympique est un projet d’éducation artistique et culturelle destiné aux partenaires de l’Éducation Nationale. Il a pour spécificité de réunir un artiste, un sportif de haut niveau et des jeunes pour initier un dialogue, une réflexion autour de la thématique « art et sport », en abordant notamment les notions suivantes :

→ la santé et le care, « un état de complet bien-être physique, mental et social » selon l’Organisation Mondiale de la Santé (OMS). Comment la danse peut-elle répondre à cette quête ? Comment les artistes, en cherchant à agir sur le corps dansant, interrogent et définissent leurs propres « savoirs corporels » ? Comment parviennent-ils à « prendre soin » d’eux-mêmes, des autres, du monde qui les entourent ?

→ l’olympisme, en corrélation avec l’échéance des Jeux Olympiques et Paralympique (JOP) Paris 2024 et de l’Olympiade Culturelle. Le lien privilégié entre « art et sport » est questionné à travers la danse, et notamment le breaking, devenu discipline olympique. Les notions de performance, de virtuosité, de préparation physique et mentale, de compétition, de résilience, de dépassement de soi, de rassemblement festif peuvent être observées dans le monde de la danse comme dans celui du sport. Comment envisager ce qui les unit et ce qui les distingue ?
 

Chaillot Olympique répond aux objectifs de formation par cycle d’enseignement tout en s’organisant dans le respect du rythme de chaque classe d’âge.

La journée a lieu sur le temps scolaire et s’articule autour de 4 temps forts : 
→ la rencontre avec une œuvre et/ou un film
→ un temps de pratique artistique en atelier en lien avec l’œuvre rencontrée
→ un temps de « débat mouvant », conçu et encadré par Delphine Haber et Isabelle Siou du Collectif Les Idéelles
→ un temps festif réunissant tous les élèves participants

Les élèves traversent ainsi les trois piliers du référentiel du parcours de l’éducation artistique et culturelle (PEAC) : 
→ Fréquenter (expérience esthétique)
→ Pratiquer (expérience artistique)
→ S’approprier (expérience symbolique)

Ce dispositif est proposé aux trois académies de la région parisienne (Paris, Créteil, Versailles). Il peut également s’envisager sur l’ensemble du territoire national, départements ultramarins compris.

Sarah Jolivet
Professeur relais Académie de Paris
01 53 65 30 91 (lundis et mardis hors vacances scolaires)
Contacter → sarah.jolivet@theatre-chaillot.fr

Alexandre Riss
Attachée aux actions artistiques
01 53 65 30 41
Contacter → alexandra.riss@theatre-chaillot.fr