Chaillot Podcast

Pendant la saison 24/25, la première cohorte du Conseil des Jeunes a créé le podcast « Dans les Gradins de Chaillot ». Leur volonté était d’échanger, sur des sujets qui leur tenait à cœur, avec des artistes qu’ils avaient pu rencontrer à Chaillot.

Pour créer ce podcast, le Conseil des Jeunes a été accompagné par des artistes du collectif Radio Live Production : Aurélie Charon alors artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse, Hala Rajab et Emma Prat. En complément, le podcast a été mixé par Benoit Laur.

Intervenants :

• Yannick Kamanzi, chorégraphe et interprète
• Clotaire Fouchereau, acrobate et interprète de la Compagnie de Chaillot

Plus d'informations sur le Conseil des Jeunes de Chaillot

Avec l’émergence de la danse hip hop, la banlieue a historiquement constitué un terrain fertile pour l’émergence de nouvelles pratiques artistiques et chorégraphiques.

En donnant la parole à des chorégraphes, danseurs et chercheurs, Chaillot propose d’ouvrir le débat et d’interroger la banlieue comme lieu d’émancipation, d’invention esthétique et de résistance, mais aussi comme espace de tension et de marginalisation. La danse de ces territoires urbains est-elle forcément assignée a des courants particuliers, ou au contraire, participe-t-elle à redessiner les contours de la création contemporaine ? Dans un contexte d’influences mondialisées, de dialogues entre disciplines et de création numérique, les invités de Chaillot - théâtre national de la Danse se demanderont si le rapprochement entre certaines esthétiques et territoires a encore un sens ou bien si à l’inverse elle est devenue obsolète pour désigner cette création chorégraphique.

Intervenantes :

• Cathy Bouvard : directrice des Ateliers Médicis, lieu de résidence d’artistes pluridisciplinaire installé à Clichy/Montfermeil en Seine-Saint-Denis
• Ambre Couvin : journaliste au Bondy Blog, traitant plus particulièrement de sujets liés à la culture et à la danse. Elle même danseuse, elle pratique le dance-hall, le heels et le jazz.
• Natacha Gourland : géographe et maîtresse de conférences à l’université Évry-Paris-Saclay. Ses spécialités de recherche portent sur les pratiques culturelles et artistiques, le genre, les rapports de domination et les espaces fréquemment qualifiés de "marges" ou "périphéries" (banlieue parisienne, Outre-mer français).

En partenariat avec Philosophie Magazine.
Modéré par Cédric Enjalbert, rédacteur en chef.

Avec l’émergence de la danse hip hop, la banlieue a historiquement constitué un terrain fertile pour l’émergence de nouvelles pratiques artistiques et chorégraphiques.

En donnant la parole à des chorégraphes, danseurs et chercheurs, Chaillot propose d’ouvrir le débat et d’interroger la banlieue comme lieu d’émancipation, d’invention esthétique et de résistance, mais aussi comme espace de tension et de marginalisation. La danse de ces territoires urbains est-elle forcément assignée a des courants particuliers, ou au contraire, participe-t-elle à redessiner les contours de la création contemporaine ? Dans un contexte d’influences mondialisées, de dialogues entre disciplines et de création numérique, les invités de Chaillot - théâtre national de la Danse se demanderont si le rapprochement entre certaines esthétiques et territoires a encore un sens ou bien si à l’inverse elle est devenue obsolète pour désigner cette création chorégraphique.

Intervenantes :

• Cathy Bouvard : directrice des Ateliers Médicis, lieu de résidence d’artistes pluridisciplinaire installé à Clichy/Montfermeil en Seine-Saint-Denis
• Ambre Couvin : journaliste au Bondy Blog, traitant plus particulièrement de sujets liés à la culture et à la danse. Elle même danseuse, elle pratique le dance-hall, le heels et le jazz.
• Natacha Gourland : géographe et maîtresse de conférences à l’université Évry-Paris-Saclay. Ses spécialités de recherche portent sur les pratiques culturelles et artistiques, le genre, les rapports de domination et les espaces fréquemment qualifiés de "marges" ou "périphéries" (banlieue parisienne, Outre-mer français).

En partenariat avec Philosophie Magazine.
Modéré par Cédric Enjalbert, rédacteur en chef.

La danse, par sa nature inclusive, permet à chacun de s’exprimer, de créer, de participer à la vie culturelle. 

Les droits culturels invitent à repenser la danse non plus seulement comme discipline artistique, mais comme pratique sociale, politique, relationnelle qui questionne la diversité des expressions, des parcours et des formes de reconnaissance. Comment les droits culturels interrogent-ils la danse ? Comment la danse peut-elle représenter un levier pour faire vivre les droits culturels dans la vie collective ? 

En croisant les expériences d’artistes, de responsables culturels et d’acteurs associatifs, cette rencontre qui a été donnée à Chaillot – Théâtre National de la Danse invite à explorer les liens vivants et concrets entre danse et droits culturels. 

Intervenants : 

• Laurent Bayle, actuel président de la Biennale de la Danse de Lyon, ancien directeur de l’IRCAM puis de la Cité de la musique – Philharmonie de Paris
• Camille Chevrier, directrice de Droit27 du groupe SOS Culture
• Sonia Leplat, directrice générale de la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs
• Rachid Ouramdane, chorégraphe et président-directeur de Chaillot – Théâtre national de la Danse 

En partenariat avec Philosophie Magazine. 
Modéré par Cédric Enjalbert, rédacteur en chef.

La 3e édition de « Rassemblement ! », journée de réflexion et de partage sur la danse, initiée par Chaillot - Théâtre national de la Danse, conçue et réalisée en partenariat avec Télérama a eu lieu mercredi 5 mars 2025. 

La danse est un art aux bénéfices pédagogiques considérables. Art du mouvement, il permet à chacun de prendre possession de son corps et d’en valoriser les potentialités expressives. C’est un art qui engage les relations interindividuelles, l’attention à l’autre, à son corps et ses spécificités. Libéré des codes sociaux liés à l’expression orale, il permet de surmonter plusieurs barrières : les niveaux de langues et les postures sociales, il relie plus facilement les classes sociales et les générations. Chacun est en outre un danseur en puissance. Chaillot souhaite approfondir le débat sur les vertus éducatives et émancipatrices de la danse ainsi que sur sa place et son avenir au sein de parcours artistiques et culturelles des jeunes générations. Avec plusieurs tables-rondes invitant des politiques, des artistes, des acteurs culturels et éducatifs, des responsables associatifs et des experts, ce 3e Rassemblement vise à appuyer la mobilisation pour renforcer la place de la danse à l’école et dans l’ensemble des espaces d’éducation. L’accès à l'événement est ouvert à tous sur simple inscription, dans la limite des places disponibles.

Art vivant et environnements numériques 
Rencontres - Les 13 et 14 février 2025 

Dans le cadre de son projet « Chaillot Augmenté », Chaillot - Théâtre national de la Danse s’associe au TMNlab pour concevoir deux journées de rencontres professionnelles mêlant spectacle vivant et numérique. Artistes, professionnels du spectacle vivant, de la recherche et de la tech rassemblés pour explorer les espaces numériques et environnements immersifs comme autant d’espaces de création - et pour accompagner ces nouvelles formes, de la technique à la rencontre avec les publics, du financement aux nouveaux processus de production.