Bouchra Ouizguen et Dançando com a Diferença Este Mundo
Pièce écrite pour 5 interprètes de la compagnie inclusive Dançando com a Diferença, Este Mundo se concentre sur le silence, le souffle et la qualité de la présence. La chorégraphe marocaine Bouchra Ouizguen y déploie une succession de situations marquées par des gestes quotidiens. Une invitation à observer, ressentir et habiter le temps.
lieu
durée
1h
catégorie
- Festival d'Automne |
- Saison Méditerranée 2026
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Jeudi 08 oct.20h30
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Vendredi 09 oct.20h30
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Samedi 10 oct.17h00
- Tarif plein25€
- Tarif Pass Chaillot / Pass Chaillot Groupe17€
- Tarif Pass Chaillot Jeune10€
- Tarif - 30 ans12€
- Tarif - 18 ans10€
Avec un vocabulaire sobre, Este Mundo transforme des gestes quotidiens – simples, répétitifs, parfois fragiles – en les associant à des états corporels inspirés par l’air, la lumière, la chaleur, le poids et la stabilité. Chacun des 5 interprètes de la troupe Dançando com a Diferença – composée d’une majorité d’artistes en situation de handicap – développe ainsi son propre état : à Bárbara le mouvement autour de la légèreté ; à Sofia la verticalité et la puissance ; à Sara la chaleur et l'énergie ; à Telmo le poids et la stabilité ; à Joana la suspension et l'équilibre. En dramaturge et chorégraphe attentive au jeu, au détail et aux relations entre les interprètes, Bouchra Ouizguen travaille ce qui circule entre les corps, le son et la lumière. En écho à l’attention que portait l’écrivain portugais Fernando Pessoa aux paysages intérieurs et à la réflexion du poète palestinien Mahmoud Darwich sur ce qui se transmet au-delà des mots, Este Mundo embrasse ce qui est rarement exprimé : le silence, le regard et le souffle. Avec cette pièce, la chorégraphe marocaine poursuit un travail traversé – depuis plus de 15 ans – par un rapport fort au rituel et au quotidien. Le plateau y est un espace commun où se rencontrent les singularités de chacun.
Vincent Théval
Bouchra Ouizguen est une danseuse et chorégraphe marocaine, née en 1980 à Ouarzazate. Elle vit et travaille à Marrakech, où elle contribue activement au développement de la scène chorégraphique locale depuis 1998. Son travail est enrichi par ses intérêts pour le cinéma, la littérature et la musique. Lors de sa pièce pionnière Madame Plaza (prix Révélation Chorégraphique de la SACD), elle partage la scène avec des artistes ancrés dans la tradition de l’Aïta. Elle a poursuivi sa collaboration avec ces artistes dans Ha! (2013). En février 2014, elle crée Corbeaux, une pièce sculpturale pour 17 danseurs, présentée à la Biennale Art In Marrakech. En 2015, elle réunit quatre artistes ayant déjà participé à ses œuvres pour créer Ottof. En 2017, elle conçoit Jerada pour les danseurs de Carte Blanche, la compagnie nationale norvégienne de danse contemporaine (prix des critiques de la meilleure performance de danse en Norvège). En 2022, elle crée Éléphant, une œuvre chorégraphique et musicale. They Always Come Back, une performance conçue pour et avec un groupe de participants amateurs, a été présentée lors de l'édition 2025 du Festival d’Avignon. Ses œuvres ont été montrées internationalement dans des institutions telles que le Tate Modern, le Musée national d'art moderne et contemporain de Séoul, le Brooklyn Museum et la Power Station of Art à Shanghai.
Dançando com a Diferença (danser avec la différence) est une compagnie portugaise de danse contemporaine reconnue pour l’exigence de son travail artistique, son esprit d’innovation et son engagement en faveur de la diversité des corps.
Créée à Madère en 2001, la compagnie affirme la présence de corps non-normés et libres sur les scènes nationales et internationales. Son projet artistique défend une conception de la danse fondée sur la pluralité des corporalités, tout en favorisant la transmission, l’inclusion culturelle et le développement artistique et professionnel de ses interprètes.
À travers la création, la recherche et des actions de médiation, DcD développe des projets à forte portée sociale et culturelle, au Portugal comme à l’international. Son travail contribue à renforcer la cohésion sociale, à encourager le dialogue entre les générations et à rendre la création contemporaine accessible au plus grand nombre.
Né au Brésil en 1970, Henrique Amoedo est chorégraphe, directeur artistique et programmateur culturel. Il fonde Roda Viva Cia. de Dança, première compagnie brésilienne à professionnaliser des danseurs en situation de handicap. Dans le cadre du master qu’il poursuit à l’Université de Lisbonne, il élabore le concept de Danse Inclusive, qui deviendra le fil conducteur de sa démarche artistique.
En 2000, il organise à Madère les premiers ateliers de Danse Inclusive, à l’origine du projet pilote Dançando com a Diferença, qui devient une association indépendante en 2007 sous sa direction artistique.
Au fil des années, Henrique Amoedo conçoit des projets marquants tels que GROTOX, ENDLESS et SAFE, en collaboration avec des artistes de premier plan, parmi lesquels Clara Andermatt, Rui Horta, Tânia Carvalho, La Ribot, François Chaignaud et Marlene Monteiro Freitas.