Chaillot dans les territoires
Dans la communauté de commune d’Angoulême avec les Centres Sociaux Culturels et Sportifs Club Ainés Jeunes et le Centre Social Culturel et Sportif Foyer Laïque Education Permanente (CSCS CAJ d'Angoulême et CSCS FLEP de Soyaux).
Un partenariat renforcé depuis 2022
Ce jumelage, fruit d’une collaboration de quatre ans, a permis de concrétiser des objectifs communs et de déployer des actions aux résultats tangibles : accès élargi à la danse, impact social mesurable et renforcement du lien entre les acteurs locaux, grâce à des projets éducatifs et artistiques ambitieux.
Jumelage avec le CSCS CAJ d’Angoulême Ce projet fédérateur repose sur deux axes :
- Offrir aux jeunes Angoumoisins un accès privilégié à la culture, en les encourageant à s’investir dans la vie artistique locale et parisienne.
- Renforcer l’attachement des habitants à leur territoire par des projets artistiques et culturels partagés.
Chaillot : parrain artistique du festival En Cages
Parmi les temps forts :
En 2024 :
• une performance et atelier hip-hop avec les Boogie Lockers
• un spectacle acrobatique du Centre régional des arts du cirque de Lomme-Lille
En 2025 :
• une présentation du spectacle Le Secret des oiseaux de Rachid Ouramdane, interprété par Lora Juodkaite
• une performance de Variation(s) de Rachid Ouramdane avec Ruben Sanchez, suivie d’une initiation à la tap dance et au body percussion
4 performances qui ont touché 390 habitants de ces quartiers
Chaillot Colo : un partenariat historique avec le CSCS CAJ depuis 2022
• En octobre 2022 à Alloue : 9 adolescentes explorent « Le départ ultime » avec Claire Moineau et Pauline Crépin de la compagnie BurnOut-Jann Gallois
• En juillet 2023 à Paris : 9 participantes approfondissent le même thème.
• En octobre 2024 à Angoulême : 14 enfants découvrent « Danse ton sport ! » (Hip Hop et comédie musicale) avec les Boogie Lockers.
• En juillet 2025 à Paris : 12 jeunes s’initient à la danse hip hop, toujours encadrés par les Boogie Lockers.
Temps forts 2026 avec le CSCS CAJ
• Mars : Présentation du spectacle Contre nature à la Scène nationale d’Angoulême le 27 mars à 20h, suivi d’un échange avec les artistes. Le 28 mars, ateliers de pratique avec les artistes du spectacle Maria Celeste Mendozi, Lorenzo Da Silva Dasse et Joaquin Bravo.
• Été : 5ᵉ édition de la Chaillot Colo, dans la continuité des résidences artistiques proposées aux jeunes depuis 2022.
• Automne : 2 nouvelles éditions au festival En Cages, pour renforcer les liens entre pratiques artistiques, publics et territoires.
Dans la ville de Tarbes avec Dans6T
En mai 2025, Chaillot – Théâtre national de la Danse et Dans6T ont signé une convention pluriannuelle de trois ans visant à instaurer une coopération durable et structurée, articulée autour d’objectifs partagés : le développement de projets artistiques communs dans le domaine de la danse, le renforcement de l’insertion et de la cohésion sociale par le biais de la médiation culturelle, la création d’espaces dédiés à l’expérimentation et à la rencontre, l’établissement de liens entre l’Île-de-France et les Hautes-Pyrénées, ainsi que la co-construction de projets avec les artistes associés à Chaillot.
Temps forts avec Dans6T en 2026
• Automne :
• Stage de tap dances animé par Ruben Sanchez, explorant flamenco, claquettes et tap dance irlandaise.
• Stage d’initiation à l’acrobatie pendant les vacances de la Toussaint, animé par deux acrobates de la compagnie.
• Novembre : Festival Fest Nov avec la programmation de Lora et/ou Du Secret des oiseaux, créations emblématiques de Rachid Ouramdane
Premier workshop organisé
Animés par Sarah Chaumette et Léo Lorenzo (équipe de François Chaignaud), ces stages s’adressent aux professionnels (2 jours) et aux amateurs (1 jour). Au programme : 12 heures d’ateliers pour explorer la fusion entre l’énergie brute du Krump et l’expression théâtrale, alliant ancrage physique et prise de parole scénique.
Première venue à Paris !
Des actions concrètes pour tous
En octobre 2025, une première Chaillot colo a été organisée dans la ville de Foix où 19 adolescents issus des Hautes-Pyrénées, de l’Ariège et de Paris ont pu traverser le programme artistique Peace, Love, Unity and Having Fun mêlant Danse/théâtre avec les artistes Claire Moineau et Pauline Crépin de la Cie BurnOut - Jann Gallois
Chaillot en partage : un jumelage artistique pour la jeunesse du 18e arrondissement
Présentation
Fidèle à ses missions de transmission et de partage, Chaillot – Théâtre national de la Danse officialise le 24 septembre 2025 la signature d’un jumelage culturel avec le 18ème arrondissement de Paris, notamment ses quartiers prioritaires de la Goutte d’Or, Chapelle-Évangile et Porte de la Chapelle–Charles Hermite.
Ce partenariat, soutenu par la Préfecture de Région Île-de-France et la Ville de Paris, vise à favoriser l’accès à la culture pour les jeunes en situation de décrochage ou de précarité, et à renforcer la cohésion sociale. Il s’étendra sur la période 2025-2027, et permettra non seulement aux habitants d’accéder au théâtre, mais aussi d’inscrire durablement la danse et la création contemporaine au cœur du territoire. Chaillot - Théâtre national de la Danse est partenaire de la Préfecture sur les jumelages culturels depuis la création du dispositif, et a déjà participé à trois éditions triennales depuis 2016.
Ce nouveau jumelage, conduit par Kettly Noël et sa compagnie KN Dance Project, s’inscrit dans une dynamique collective, en lien étroit avec les habitants, les associations locales et les acteurs institutionnels.
Objectifs du jumelage
• Sensibiliser les habitants des QPV du 18ème à la culture, à la danse et à l’offre artistique de Chaillot.
• Stimuler la créativité et l’expression de soi à travers la pratique artistique (danse, écriture, oralité).
• Favoriser la cohésion sociale et le dialogue interculturel en valorisant les jeunes et leurs créations.
• Créer des passerelles entre le territoire du 18ème et Chaillot, en facilitant l’accès aux spectacles, aux répétitions et aux rencontres professionnelles.
• Accompagner les jeunes dans leur insertion sociale et professionnelle par le biais d’expériences artistiques et de médiations culturelles.
Publics concernés :
• Prioritairement, les jeunes de 16 à 30 ans en voie de décrochage scolaire ou en difficulté d’insertion sociale et professionnelle.
• Les familles et habitants des QPV concernés.
• Les acteurs locaux (associations, structures jeunesse, établissements scolaires, missions locales, etc.).
Chaque année, environ 1 000 bénéficiaires seront impliqués, dont 60 % de jeunes habitant en QPV.
Des actions phares dès 2025
• Été : participation aux dispositifs « Un été animé à Paris 18ème » et « Quartiers d’été » ; présence aux fêtes et festivals locaux.
• 24 septembre : cérémonie officielle de signature du jumelage à Chaillot.30 septembre : comité opérationnel à la mairie du 18ème.
• Octobre–novembre : ateliers artistiques avec le lycée Edmond Rostand et les Centres Paris Anim ; restitution en décembre.
• 12 novembre : comité de pilotage du projet.
• Décembre : participation à la Fête de l’Hiver (Porte de la Chapelle).
Les équipes artistiques
Artiste haïtienne pluridisciplinaire (chorégraphe, comédienne, dramaturge), directrice du KN Dance Project. Figure majeure de la danse contemporaine africaine, elle fonde Donko Seko (2002), un centre de formation artistique au Mali, et crée le festival Dense Bamako Danse. Son projet actuel, KN Dance Project, vise à rendre l’art chorégraphique accessible en Haïti, en Guadeloupe et en France. Chevalière des Arts et des Lettres, elle est reconnue pour ses créations engagées telles que Tichèlbè, Danse Mutante, ou NOIR SERRÉ.
À travers ce jumelage, elle entend « accompagner des trajectoires individuelles en stimulant la créativité des jeunes participants, tout en les connectant à une dimension collective et culturelle ».
La compagnie Kettly Nöel Dance Project
• Makenzy Orcel
Écrivain et poète haïtien, Chevalier des Arts et des Lettres. Son œuvre puissante et poétique (Les Immortelles, L’Ombre animale, Une somme humaine) explore la violence, l’exil, et l’identité. Très investi en éducation artistique, il anime des ateliers en France, Afrique et Canada, souvent auprès de jeunes en difficulté ou en insertion.
• Isabelle Calabre
Journaliste, autrice et chercheuse spécialisée en danse, elle valorise les danses du monde créole. Son engagement éducatif se manifeste à travers des ateliers de médiation culturelle, notamment avec le Théâtre National de Chaillot et des projets scolaires sur l’histoire de l’esclavage ou la critique chorégraphique.
• Dionisia Ferreira
Chorégraphe et pédagogue franco-brésilienne, spécialiste de la danse afro-brésilienne. Professeure au Conservatoire Charles Munch, elle dirige des projets pédagogiques croisant improvisation, musique et théâtre. Elle se distingue par ses créations sensibles autour de l’identité et du corps en mouvement.
• Garance Clavel
Actrice révélée par Chacun cherche son chat de Cédric Klapisch, également peintre. Elle mène des projets artistiques dans divers pays (Haïti, Mali, Égypte), notamment avec Kettly Noël. Active sur scène, au cinéma et dans l’animation d’ateliers artistiques et humanitaires.
• Michel Meyer
Scénographe et vidéaste, il accompagne Kettly Noël depuis 1995. Réalisateur de clips, documentaires et installations, il assure l’identité visuelle et la communication de nombreux projets du KN Dance Project et du festival Dense Bamako Danse.
Un programme en plusieurs volets
Ce programme est souple et adaptable, selon les besoins et les disponibilités des structures partenaires.
Des actions de médiation pour tisser des liens durables
• Aller à la rencontrer des publics
Rencontrer les jeunes là où ils sont : en structures sociales, éducatives ou culturelles. Ces temps d’échange animé par Chaillot - Théâtre national de la Danse sur le territoire visent à lever les freins d’accès à la culture et à établir un premier lien de confiance, basée sur la convivialité, l’échange et le partage d’expérience.
• Accueil à Chaillot
Visites du théâtre, découverte des métiers du spectacle, immersion dans les coulisses... Pour que Chaillot devienne un lieu familier et accueillant.
• Parcours spectateur
Des spectacles, des répétitions ouvertes, des rencontres avec les artistes : une programmation pensée pour enrichir l’expérience artistique et encourager la découverte du spectacle vivant et de la danse
• Ouverture vers le monde professionnel
Des rencontres avec les métiers du spectacle vivant (technique, production, communication, accueil) permettent aux jeunes de découvrir des perspectives professionnelles nouvelles.
• Explorer au-delà
Favoriser la mobilité culturelle entre le 18ème et le 16ème arrondissement et initier les participants à la diversité des lieux culturels parisiens, en lien notamment avec les établissements de la Colline des Arts (Tour Eiffel, musées, théâtres...).