Solène Wachter Machine à spectacle

Plus que le spectacle en lui-même, Solène Wachter adore comprendre les rouages et les coulisses qui permettent à la sensation d’advenir. Pour Machine à spectacle, elle s’attaque à l’adrénaline du show. Sur scène, elle installe des structures, des agrès et des dispositifs techniques qui composent un environnement où les trois performeurs et la cascadeuse se frottent concrètement à la chute, à la suspension, à l’élan. Oui, la cascadeuse ! héroïne s’il en est des films d’action. Qui mieux qu’elle pour incarner la virtuosité, le danger et l’illusion ? 
Solène Wachter est déjà une grande interprète et chorégraphe. Elle a souvent dansé avec les plus grands, d’Anne Teresa De Keersmaeker à Boris Charmatz, et désormais, elle écrit ses propres pièces. Dans sa précédente, FOR YOU / NOT FOR YOU, elle divisait le public pour révéler simultanément l’endroit et l’envers du spectacle. Déjà.
Elle pousse plus loin sa réflexion dans Machine à spectacle, au titre explicite. La « machine », c’est la scène, où le corps doit négocier en permanence avec la technique. Elle ne cherche pas l’exploit. Ce qu’elle veut montrer c’est ce qui se cache derrière chaque effet spectaculaire.  La part d’entrainement, de souffrance, de répétition qui permet d’effacer en apparence, toutes les immenses difficultés.
Accessible dès 8 ans, Machine à spectacle est un grand spectacle ! Montrer, révéler n’enlève rien à l’effet “waouh”.  Au contraire, il donne les clés pour comprendre ce qui nous décroche la mâchoire face à la puissance d’une image en apparence, en apparence seulement, si facile.

Amélie Blaustein-Niddam
 

Solène Wachter

Solène Wachter est une artiste chorégraphique originaire des Hautes-Pyrénées. À travers des dispositifs scéniques engageants pour le public et pour elle-même, Solène développe un travail sur l’adresse et invite les spectateurs à revisiter le dispositif théâtral et la perception que nous avons de celui-ci. Elle débute sa formation au Conservatoire Supérieur de Danse de Paris (CNSMDP) et intègre ensuite l’école P.A.R.T.S. En 2017, elle rejoint la création 10000 Gestes de Boris Charmatz avec qui elle continue de collaborer depuis sur de nombreux projets (Infini, Danse de nuit, La Ruée, Liberté Cathédrale). Elle travaille également en tant qu’interprète avec Maud Le Pladec pour Counting stars with you et plus récemment avec Anne Teresa de Keersmaeker et Nemo Flouret pour Forêt, pièce écrite et performée dans l’aile Denon du Musée du Louvre à Paris. Elle rejoint également la pièce 900 Something Days Spent in the XXth Century de Némo Flouret. Solène Wachter crée en 2022 un solo en cours de diffusion, dont elle est autrice et interprète : FOR YOU / NOT FOR YOU. Après avoir été en compagnonnage avec le Centre chorégraphique national d’Orléans, la structure Bleu Printemps Production dont elle est cofondatrice et artiste membre, est artiste associée à la Ménagerie de Verre (Paris) de 2023 à 2025. Solène collabore également sur le nouveau projet du metteur en scène Joris Lacoste Nexus de l’adoration dont elle signe la chorégraphie. La première a eu lieu au Festival d’Avignon 2025, au cours duquel Solène a également présenté une autre forme en duo avec Bryana Fritz, Logbook, suite à l’invitation du festival à participer au format Vive le Sujet ! Tentatives.

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